即将开票！跨界融合舞剧《天工开物》2025年2月将登台长沙梅溪湖

（2025年2月21日至22日，舞剧《天工开物》将震撼亮相长沙梅溪湖国际文化艺术中心大剧院。）

（连演11城25场，综合上座率超90%，累计观众3万余人，《天工开物》全网曝光量超过4亿，场场爆满，一票难求。）

　　星辰在线11月29日讯(通讯员 尹栎晴)“物自天生，工开于人”。2025年2月21日至22日，舞剧《天工开物》将亮相湖南长沙梅溪湖国际文化艺术中心大剧院。首轮开票即将于2024年12月2日12:48开启！

　　“现象级”舞剧 以“奇舞”唤醒“奇书”

（舞剧讲述了“十七世纪百科全书”《天工开物》和“大明理工男”宋应星的“硬核”人生。）

　　连演11城25场，综合上座率超90%，累计观众3万余人，《天工开物》全网曝光量超过4亿，被称为“现象级”舞剧作品。这部舞剧讲述了“十七世纪百科全书”《天工开物》和“大明理工男”宋应星的“硬核”人生。全员会“飞”的顶配阵容，也让每场谢幕都爆火出圈。

（通过舞蹈、影像和现代科技的结合，让《天工开物》这本记录古代科技与工艺的百科全书“活”了起来。）

　　该部舞剧以明代科学家宋应星及其巨著《天工开物》为题材，不仅通过舞蹈艺术重现了中国古代劳动人民的智慧与创造，更将宋应星那份执着与深沉的民族精神展现得淋漓尽致。全剧以“赶考”“著书”“山河”等篇章为线索，展现了宋应星科考六次落榜后，潜心研究中国古代科技工艺的经历。整部舞剧通过舞蹈、影像和现代科技的结合，让《天工开物》这本记录古代科技与工艺的百科全书“活”了起来，观众仿佛穿越回了三百多年前，亲眼目睹了宋应星如何在乱世中隐遁著书、以书为帆，将中国智慧传播四海。

　　“硬核”宋应星 “敢为不同”的傲骨与情怀

　　中国的《天工开物》被达尔文等称为“中国17世纪的工艺百科全书”，作者宋应星亦被视作“中国的狄德罗”。在他六次水陆兼具、长途跋涉的赶考途中，他走访南方水田、北方旱地，实地考察生产现场、手工作坊，对手工业、农业和科技产生了浓厚的兴趣。

（宋应星跳出科举桎梏，将人生拓为旷野。）

　　深感明代科举士子学写八股文、“空谈性命，不务实学”给国家带来的危害，眼看着读书人被一道名为“科举“的藩篱困住，执着于追求功名，将造福百姓、繁荣国家的科技研究抛诸脑后，宋应星颇为痛心。他绝了科举之念，将人生拓为旷野。《天工开物》开篇“此书与功名进取无关”这一行字，透露出一种属于士大夫或者知识分子所特有的傲骨与情怀，从此他做了时代的“逆行人”，脱下了“长衫”，开始用双手去拥抱时代、用双足去丈量大地，在黑夜中点亮科学的微光。

　　“大、巧、简”，以舞蹈再现极致明制美学

　　舞剧《天工开物》被誉为“文艺界的大作，舞剧界的大片”。舞美设计方案参考大量史料，通过对明代画卷、建筑、器物、服饰、家具等资料的研究，总结出“大、巧、简”的美学特征。

　　剧中舞美设计中“巨物”的应用、舞美装置、视觉呈现都运用了这个概念，特别是原书中123幅白描绣像的插图，是典型的明代版画特点，成为了贯穿全局的美学元素，呈现出震撼的舞台效果，整体风格兼具内敛和巧妙。服装设计参照明代中晚期的服饰特点，大量农夫工匠的服装设计灵感源于“中国第一陶”江西万年出土陶器的花纹，兼具原始的生命力与行业特点。音乐创作上，采集大量劳作的原始声音素材，比如：打铁、抽拉风箱、稻浪、浇筑、耕作、劳动号子、织丝的声音素材，简朴又传神。

（舞美设计方面，展示了明制“大、巧、简”的美学特征。图片均由通讯员 提供）

　　陆川导演通过舞台之美、服章之美、音乐之美、影像之美、装置之美、工匠之美、科技之美、大地之美，定义了“明制美学”的舞台呈现。

　　此外，电影手法融入戏剧，写实与写意，虚与实的结合体现在舞台的多处细节中。舞台前后双层纱幕，象征着宋应星逆行世间的空间，将舞台的实景与电影的虚幻和代入感融为一体。舞剧《天工开物》不仅是一部艺术精品，更是一项文化传承的伟大尝试。陆川说：“宋应星不仅是位科学家，更是一位哲人，他的精神和思想至今依然有着启发意义。”