琴弦激浪越山河 李畅扬琴独奏音乐会唯美破圈

　　星辰在线5月2日讯（通讯员 田卫鹏）日前，由湖南艺术职业学院戏剧学院倾情推出的青年教师李畅《越过山圈》扬琴独奏音乐会圆满落下帷幕。现场吸引了400余名扬琴爱好者与音乐界人士，共同见证这场传统与现代碰撞的艺术盛宴。

（青年教师李畅演奏扬琴。）

　　破圈之基 从学院派到创新者的蜕变

　　李畅，湖南艺术职业学院扬琴教师，本科、研究生毕业于武汉音乐学院。她的演奏技巧扎实而细腻，曾斩获中国音乐金钟奖优秀奖、“长江之春”青年音乐家比赛专业组金奖等多项殊荣。

(弹拨乐三重奏《湘麓遐想》表演者：扬琴/李畅 琵琶/吴爽、丁洁雯 古筝/黄梓妍、柏雪 打击乐/谢柏科、文成瑞恩)

　　音乐会的开篇曲目《湘麓遐想》以扬琴为主轴，融合琵琶和古筝，融入打击乐的多元音色。李畅的扬琴如岳麓山间的清风，将观众引入浩瀚星河，传统民乐的线性旋律与科幻感的声场碰撞，打破扬琴的单一叙事框架，让市井生活的烟火气在琴弦间跃动，年轻观众直呼：“太惊艳了，扬琴音乐会居然可以这么唯美!”

　　破圈之技 扬琴的“角色革命”

　　在李畅手中，扬琴不再是传统民乐中“伴奏配角”，而是化身为叙事的主角、跨界的先锋。她通过不同作品的风格切换，展现扬琴的无限可能。

(作品《古道行》表演者：扬琴/李畅 钢琴/陈俊佳)

　　现场演奏的《古道行》，李畅的琴声如丝绸之路上驼铃的叮咚与钢琴的绵延音色形成反差，为古老商道注入现代诗意。东西方乐器在旋律中交织，诠释了“古道”不仅是历史的回响，更是文化交融的隐喻。

(作品《孤岛极光一一处女座》表演者：扬琴/李畅 钢琴/陈俊佳 打击乐/谢柏科 助演/马冰琰)

　　在演绎《孤岛极光——处女座》时李畅以琴竹的轻重缓急模拟星辰明灭，钢琴伴奏如宇宙深处的回响，打击乐的节奏则似时空裂隙的震颤。独舞者拆解星轨，足尖点地如量子跃迁，旋转间衣袂卷起星云。作品尾声，所有声响归于寂静，舞者凝成处女座星图，冷光下扬琴幽蓝如月海，琴竹余韵与舞姿共振处，象征“越过山圈”后抵达的纯粹之境——那片“沧海”。

　　破圈之魂 传统意象的现代表达

(作品《瑶山夜画》 伴唱设计/姚广 表演者：扬琴/李畅 中阮/朱文隽 大阮/张颖 打击乐/谢柏科 助演/姚广、王巾杰、刘丹、黄少菲、易子豪、张浩涛 等)

　　作品《瑶山夜画》经重新编创，成为扬琴、人声、中阮、大阮与打击乐的奇幻协奏。李畅以扬琴模拟瑶族山歌的婉转，器乐与声乐的交织如夜色中的密语，勾勒出充满诗意的瑶山梦境。

(作品《林冲夜奔》 表演者：扬琴/李畅、龙婕 打击乐/杨展洪、谢柏科、文成瑞恩、欧阳文佳、刘孙淮 助演/叶进)

　　扬琴经典曲目《林冲夜奔》在李畅和特邀嘉宾龙婕手中彻底颠覆。她以急速轮音与铿锵和弦再现林冲雪夜突围的悲壮，打击乐如风雪呼啸将情绪推向高潮与扬琴的凌厉形成对抗，戏曲演员现场还原情境，让传统英雄林冲孤勇被转化为现代青年的热血呐喊。

(作品《圈》 表演者：扬琴/李畅 大提琴/张铭祯 打击乐/谢柏科 助演/赵紫倩、姜航、童威、彭诗琦 以上图片均由通讯员提供)

　　乐曲《圈》以扬琴、大提琴与打击乐的对话为核心。扬琴声如涟漪荡漾，大提琴低吟如暗流涌动，打击乐则赋予作品工业时代的机械感。三者交融既是对“循环”命题的哲学思考，亦是对音乐形式边界的大胆突破。

　　这场别具一格的音乐会，仿佛载着观众穿越传统与现代的迷雾，抵达一片无界的艺术沧海。在这里，扬琴可以是《湘麓遐想》中的时空旅者，也可以是《孤岛极光》里的星际诗人；可以是《古道行》中“一带一路”的文明纽带，也可以是《圈》里解构循环的哲学符号。这场由湖南艺术职业学院戏剧学院倾力打造的李畅扬琴独奏音乐，以400余名观众的共鸣与掌声印证了破圈的力量。