湘音绕梁绽京华 “湖南民歌几好听”音乐会在北京举行

　　星辰在线5月13日讯（通讯员 唐寅）5月12日，夜幕下的北京中国音乐学院国音堂音乐厅灯火辉煌，一场承载着湘土风韵的民歌盛宴在此成功上演。本场音乐活动由中国音乐学院声乐歌剧系与湖南艺术职业学院联合主办，音乐会由湖南艺术职业学院教师团队、非遗传承人、戏曲演员与中国音乐学院学子共同呈现，悠远的山野气息与炽热的湖湘豪情，为观众献上了一场原汁原味的艺术对话。

（“湖南民歌几好听”中国音乐学院专场音乐会在北京成功举办。）

　　​​千年楚韵新声，共赴湖湘之约​​

　　我国民歌历史悠久，不同特色的民歌作品构成了中华传统文化艺术宝库中的璀璨瑰宝。湖南地域辽阔、地势复杂，居住着土家族、苗族、回族、维吾尔族等56个少数民族，独特的地理环境和方言差异孕育了湖南人的“金嗓子”，并催生了湖湘特色浓郁的“金曲”。中国音乐学院作为国内民族音乐教育的最高殿堂，学校始终以发展和弘扬中国音乐为己任，担当传承传统音乐文化的历史使命。湖南艺术职业学院作为湖湘音乐文化的传承传播践行者，始终坚持向传统学习、挖掘传统文化魅力，培养了一大批民族音乐人才。

　　音乐会精选湖南衡山、桑植、常德、耒阳等地方特色浓郁的作品，涵盖山歌、小调、号子、花鼓戏等多种形式。从悠扬婉转的《一塘清水一塘莲》到热情奔放的《九岭十八岗》，从诙谐逗趣的《扯白歌》到磅礴激昂的《澧水船工号子》，一首首作品承载着三湘四水的风土人情与历史文化的厚重积淀，串联着湖湘儿女的家国情怀与生活智慧。

（湘西苗歌非遗传承人翠翠携《一首山歌飞过坡》登台。）

　　湘西苗歌非遗传承人翠翠携《一首山歌飞过坡》登台，以金嗓子唱响武陵山间的古朴民风；耒阳民歌《三年时间不口渴》经曹晓静演绎，勾勒出质朴爱情的甜美图景。桑植民歌传承人谢静以一曲《冷水泡茶慢慢浓》将原生态唱腔与戏剧张力熔铸一炉。

　　珍视传统文化，传唱民族气息

　　国家高度重视文化艺术教育事业，大力推动文化艺术普及和发展。特别是在推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌方面，提出了一系列的新举措，为文化艺术的繁荣注入强大动力。演出团队以湖湘地方民族音乐为基点，将湖南地方音乐基因与方言声韵、人文肌理巧妙熔铸，旨在以艺术实践形式彰显湖湘音乐文化的深远价值，以灵动鲜活的演绎方式展现民族音乐的魅力。

（音乐会现场。）

　　著名女高音歌唱家、中国音乐学院声乐歌剧系主任吴碧霞教授提到：“作为新时代文化艺术的教育者与传承者，我们既要激活千年文明积淀的文化遗产，更要深度开掘民族音乐中流淌的文化基因。要以朝圣之心研习传统技艺，以敬畏之情守护经典精髓，将传统音乐贯穿于艺术实践的全过程。”

　　著名声乐教育家邹文琴先生也曾提出：“传统的民族民间音乐是我们学习民族声乐的源泉和宝库，要潜心虚心向传统学习。”

　　本场演出项目负责人、艺术总监——湖南艺术职业学院副院长黄新平教授，既是国音学子、又是湖湘音乐文化的传道者。作为演出主持的他曾提到：“湖南民歌是家乡吹来的风、是爷爷奶奶唱过的歌，每一首歌都是凝固的历史，歌里有祖先的喜怒哀乐，有民族、地域、家乡的历史和生活，有我们不尽的乡愁，是我们的根和魂。”

　　​​传统交融现代，创新传承密码​​

　　音乐会突破单纯展演模式，探索传统与现代的沉浸式体验。黄虹愚老师以钢琴重构花鼓小调《数菜》的旋律织体，与周小勇老师一道呈现东方韵味与西方技法的奇妙和鸣；郑乔一老师创编民歌艺术指导与黄新平老师一道探索民歌演唱的戏剧情境表演；导演何益民、刘淮保教授突出打造沉浸式舞台，将传统戏剧与民歌表演唱交织融合，形成创、排、演多角度舞台创作呈现，构建多维度艺术空间。

（音乐会现场表演。图片均由通讯员提供）

　　琴歌表演艺术家何怡在音乐会后表示：“音乐会不仅有干货和亮点，更重要的是感受到了艺术的真诚，土地自然的生命力与艺术的审美完美结合。湖南民歌展现出的大俗大雅，真正实现了雅俗共赏。”

　　​​校际联动赋能，共筑发展新声​​

　　本场演出的成功举办得益于中国音乐学院与湖南艺术职业学院的精诚协作与倾力支持。两校将以此为艺术纽带，成功架起艺术实践交流的虹桥，为两校在民族音乐文化传承创新、青年艺术人才培育等领域注入创新动能与发展契机。今后两校将发挥校际协同优势，在教学改革攻坚、科研智库建设、舞台艺术创演、文化传播矩阵构建等方面加强交流与合作，推进开展更多针对地方民族音乐文化的研究与实践，让传统文化在学术土壤中扎得更深，传唱出更多深受人民群众喜爱的民族文艺作品。

　　湖南艺术职业学院将站在“百年湖艺再出发，勇立文化与科技融合潮头”时代前沿，重启教育改革与传承发展的按键，以与国内顶尖高校亲密合作为契机，积极推进“开门办学，服务社会”，充分发挥专业优势力量，坚持“以互联网思维，构建湖艺新生态”，紧密围绕文化强省、教育强省的发展战略，迈出湖艺步伐，贡献湖艺力量，创造湖艺新的辉煌。